行业前沿 | NFT 重塑音乐产业

米塔之家 · 2022-05-27 18:53:31

整理｜小资

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在过去的两年里，NFT 席卷了创意产业，音乐产业也不例外。

可以说生活中除了吃饭睡觉以外，音乐是人们身心放松的最重要方式。人类对音乐的喜爱几乎是刻进 DNA 的。我们身边不玩游戏者大有人在，从来不听音乐者却十分罕见。音乐产业理应拥有最广阔的市场。音乐与游戏无异，音乐产业的本质也是上层建筑的消费。但从两个行业的数据可以看到，音乐产业的表现与游戏相比之下却不尽人意。线上音乐作品及现场演唱会创造的收入总和实际相比游戏产业仍然相差甚远。音乐和游戏的消费模式不同，直接用数据比较似乎并不完全准确，但我们也可从中看到一些传统音乐产业的困境。

从上图来看，其实不止，跟「创作者经济」相关的产业，不管是文学、音乐、视频还是社交等都有一些困境，可以说是共性问题，比如：作者收入不足、优秀作品被埋没、常态化版权纠纷。

音乐NFT的出现为行业带来的新变革！

如果说流媒体时代使音乐人陷入了“收入困局”，那么音乐NFT的推出可以说给音乐人来带了一丝曙光。此前我们分析过，NFT能够实现即时收益和收益前置，甚至将音乐人打造为一个可以在链内实现与粉丝自主、循环交易的“个人经济体”。

NFT数字藏品的火热让他们看到了创收的新途径。在过往的收入渠道外，音乐人可以通过发售DEMO、单曲、专辑及演出等多种形式的数字藏品增加收入。

在传统在线音乐市场中，不仅市场巨头垄断现象严重，而且网络音乐作品极易被盗版，许多艺术创作都能被轻而易举地复制，造成版权收益低，而追究侵权行为难度大、成本高。

对创作者而言，保护作品版权是一场艰难的战役。在此恶性循环下，在线音乐市场的每一位参与者都深受其害。

而区块链 “不可伪造”、“全程留痕”、“可以追溯”和“公开透明”等特征，被认为与音乐版权保护具有天然的契合性，音乐NFT对于艺术家享有全部版权。这对于版权追溯困难的音乐产业来说，无疑具有极大的吸引力和前景。

音乐NFT或将拓展其内容形式多样化。从歌手阿朵发布的国内首支NFT数字艺术音乐作品《WATER KNOW》，到音乐人3LAU发布的第一张NFT音乐专辑《Ultraviolet》，从国内首支电子音乐NFT《WHISPER》到腾讯音乐推出的首个虚拟音乐嘉年华TMELAND，迅速发展的NFT也在不断促使产业内部形式多样化。

从原声专辑、音乐会门票到经典歌曲demo、文娱跨界，NFT把音乐行业玩出了新花样，未来，更多实体音乐内容或将与NFT向相结合，带动音乐NFT行业加速创新。

尽管目前发行音乐的可能性空前高涨，但音乐艺术家仍然需要大量资金的资金去做宣传，触达更多的听众。这笔资金在过去通常是通过与唱片公司签约来获得的。但唱片公司历来通过对艺术家发行的音乐的版税进行高额收入分割来补偿他们的支出。

音乐NFT可以改变这种情况。海外音乐NFT的去中心化的发展，化有助于创作者和粉丝调整激励措施并形成互惠互利的社区。对现有音乐业务结构的最大挑战是，独立音乐艺术家可以开始使用 NFT从粉丝处获得资金，利用这些资金进一步推广他们的音乐。因此，我们可以看到 NFT 可以通过新型的拉票形式为艺术家提供宣传，从而为创作者创造价值。

音乐NFT是一个新的领域。一种能够最大限度地发挥主流应用潜能的产品。音乐NFT可作为收藏的音频文件。它们给歌迷提供了一个收集自己喜欢歌曲的机会，而如今因为web3.0的出现，这些歌曲被赋予了稀缺性，从而也有了被收藏的意义和价值。

收集音乐并不是什么新鲜事，但是互联网上的音乐收藏是史无前例的。

正如我们搜集黑胶唱片、刻录CD一样，音乐NFT为大众提供了一个新的载体。在现实世界里，音乐收藏品的市场价值高达50亿美元。而在数字世界里，它的价值没有上限。

同时，我们可以看到随着音乐 NFT 空间的飞速发展，不少音乐人以及平台早已布局NFT音乐：

2月，摇滚乐队Linkin Park联合主唱Mike Shinoda将自己创作的音乐作为NFT（One Hundredth Stream）在Zora平台发行并拍卖，短短一个周末，平台最高出价就达到了6.66 WETH（约合22644美元）。

同月，知名DJ、制作人3LAU联合Origin平台发行了33张限量版NFT专辑《Ultraviolet》，拍卖总价高达1160万美元；次月，摇滚乐队Kings Of Leon发行NFT专辑《When You See Yourself》，销售收入超200万美元。

华纳音乐集团 (WMG) 宣布与总部位于纽约的 NFT 数字收藏品平台 Blockparty 达成合作伙伴关系，华纳音乐旗下音乐人和艺术家将能够访问 NFT Web 3 技术，并使用 Blockparty 以社区为中心的 DEX 上交易数字资产。Blockparty 表示，使用其 DEX 的艺术家可以选择「捆绑出售、交换、交易他们的 NFT」。

回顾国内，腾讯音乐在去年8月推出NFT艺术品服务“TME数字藏品”。依托区块链技术，向用户发行虚拟数字收藏品，该技术被应用在数字专辑及限量周边产品中。

音乐NFT将走向何方？

参与过NFT专辑销售的美国摇滚乐队Kings of Leon曾预言，“在未来十年内，70%的专辑将以NFT形式发行”，说唱歌手Rakim Al-Jabbaar也表示，“NFT将为艺术家提供另一个渠道，以更具艺术性的方式为粉丝创作独家内容。未来，我们将像欣赏巴斯奎特的画作一样看到欣赏歌曲的价值。”

根据digitalmusicnews数据显示，2021年1月，NFT音乐市场销售额达90万美元，2月销售额达到2200万美元，同比增长了2344%；并于3月继续上涨至2600万美元，同比增长18%。

虽然，当前的音乐NFT仍然具有着许多不确定性，无论是海外过度炒作导致价格泡沫，还是版权漏洞、难以避免的监管命运等等，都意味着其发展之路依然“路漫漫其修远兮”，但随着NFT技术的成熟且普及，很可能为音乐产业开辟出一条新的道路。

相信随着 NFT 技术变得越来越流行并持续为音乐产业带来价值，成为该领域进一步创新和实验的基础。音乐NFT可以成为桥梁，将更多的 Web2 用户转化为 Web3 用户。并且音乐NFT都应该具有创新经济模型，重塑生产关系，解决传统音乐行业的困境；新型音乐平台应该拥有独特的市场定位和精准的目标客户群体。